Cultures urbaines, Rap et industries culturelles

Cet axe de recherche s’intéresse au Rap comme pratique culturelle inscrite dans des logiques industrielles, médiatiques et symboliques. Il analyse les processus de production, de circulation et de légitimation des œuvres et des artistes, en portant une attention particulière aux esthétiques visuelles, aux stratégies de visibilité et aux formes contemporaines de reconnaissance artistique. Le Rap est envisagé comme un espace de négociation entre expression culturelle, contraintes économiques et dispositifs de médiatisation.

Le « fait masqué » : identités, stratégies et esthétiques

Cet axe constitue le cœur de mes recherches doctorales. Il porte sur l’usage du masque et des dispositifs de dissimulation du visage dans le Rap français comme opérateurs d’énonciation, de construction identitaire et de stratégie artistique. Le « fait masqué » est analysé comme une pratique visuelle et médiatique permettant de gérer les tensions entre exposition publique, anonymat stratégique et mise en récit de soi, dans un contexte de forte centralité du visage et du corps dans les cultures médiatisées.

Visual Studies et analyse des formes visuelles

Cet axe mobilise les outils des Visual Studies et de la sémiologie de l’image pour analyser les productions visuelles du Rap comme des discours à part entière. Clips, pochettes, dispositifs scéniques et contenus numériques sont étudiés en tant que formes symboliques participant à la construction du sens, des valeurs et des imaginaires. L’image est appréhendée comme un dispositif rhétorique et politique, structurant les manières de voir, de représenter et d’interpréter les cultures urbaines contemporaines.

Médiatisation, énonciation et circulation des discours

Cet axe porte sur l’analyse des dispositifs médiatiques comme espaces d’énonciation où se construisent des postures artistiques et des récits publics. Il interroge les modalités de mise en scène de la parole, de l’image et du silence, ainsi que les processus de circulation, de recontextualisation et d’appropriation des discours. La médiatisation est envisagée comme un processus actif de production de sens, impliquant des relations dynamiques entre artistes, médias et publics.

Cultures numériques et économie de l’attention

Cet axe analyse les transformations des pratiques culturelles induites par les environnements numériques et les plateformes de diffusion. Il s’intéresse aux logiques de visibilité, de rareté et de performativité qui structurent la production et la réception des contenus artistiques dans une économie de l’attention saturée. Les stratégies visuelles, notamment celles fondées sur la dissimulation ou le retrait, sont envisagées comme des modes de régulation de l’exposition et de la valeur symbolique.

Sociologie des publics et réception

Cet axe étudie les relations entre artistes et publics à travers l’analyse des pratiques de réception, d’interprétation et de participation. Il s’intéresse aux dynamiques d’appropriation des œuvres et des images, aux lectures situées et aux interactions symboliques, notamment dans les espaces numériques. La réception est envisagée comme un processus social et culturel contribuant à la construction de l’authenticité, de la légitimité et de la reconnaissance artistique.